​马致远是哪个朝代的

马致远是哪个朝代的

马致远是哪个朝代的

马致远是元代的，是著名的杂居家，因《天净沙·秋思》而被称为秋思之祖。小编整理了马致远的资料，欢迎欣赏与借鉴。

生平简介

马致远(约1250-约1321至1324间)，一说字千里，号东篱，(一说名不详，字致远，晚号“东篱”)，被后人誉为“马神仙”，汉族，元代著名戏曲家，元大都(今北京)人，原籍河北省东光县马祠堂村。

他的年辈晚于关汉卿、白朴等人，生年约在公元1250年，卒年约在至治改元到泰定元年1321年以后，与关汉卿、郑光祖、白朴并称“元曲四大家。”

马致远是元代著名杂剧作家，大都(现今北京)人。

因《天净沙·秋思》而被称为秋思之祖(已选入7年级上人教版语文4课古代诗歌四首之一)(8年级下苏教版语文书诗词曲三首之一)(8年级下上教版语文书第十六课)。

所作杂剧今知有15种，《汉宫秋》是其代表作;散曲120多首，有辑本《东篱乐府》。青年时期仕途坎坷，中年中进士，曾任浙江省官吏，后在大都(今北京)任工部主事。马致远晚年不满时政，隐居田园，以衔杯击缶自娱，死后葬于祖茔。

散曲

马致远同时是撰写散曲的高手，是元代散曲大家，有“曲状元”之称。今存散曲约130多首，他的写景作如《秋思》，如诗如画，余韵无穷。他的叹世之作也能挥洒淋漓地表达情性，他在元代散曲作家中，被看做是“豪放”派的主将，他虽也有清婉的作品，但以疏宕宏放为主，他的语言熔诗词与口语为一炉，创造了曲的独特意境。

作品风格

他的作品具有豪放中显其飘逸、沉郁中见通脱之风格。

马致远杂剧的语言清丽，善于把比较朴实自然的语句锤炼得精致而富有表现力。曲文充满强烈的抒情性和主观性。

马致远的散曲。扩大题材领域，提高艺术意境。声调和谐优美，语言疏宕豪爽，雅俗兼备

词采清朗俊雅,而不浓艳,《太和正音谱》评为「马东篱之词,如朝阳鸣凤。其词典雅清丽,可与灵光景福两相颉颃,有振鬣长鸣万马皆瘖之意。又若神凤飞于九霄，岂可与凡鸟共语哉!宜列群英之上。

作品艺术特点

综述

马致远是元代曲坛上承前启后的重要作家，在元代散曲作家中，其的散曲数量最多、流传最广，创作的散曲数量比关汉卿、白朴两人现存散曲的总和还多。其杂剧创作脱离市井，脱离平民，是无根化的创作，因而后世誉之为“马神仙”。

对于马致远的散曲风格，有学者认为是“豪放”的`，其实当是“旷”。就像王国维在《人间词话》中说“东坡之词旷，稼轩之词豪”一样，马致远散曲所表现的，更多的是和辛弃疾词中相似的旷达。

杂剧

马致远的杂剧最集中地表现了当代文人的内心矛盾和思想苦闷，并由此反映了一个时代的文化特征。其剧作大抵写实的效果并不强，人物形象的塑造也不怎么突出，戏剧冲突通常缺乏紧张性，剧中人物往往游离戏剧冲突去作大段的抒情，以借剧中人物表现自己的喜怒哀乐。

至于杂剧内容，则以神化道士为主，剧本全都涉及全真教的故事。如《岳阳楼》、《陈抟高卧》、《任风子》以及《黄粱梦》等。这些道教神仙故事既表现出一种懦弱的悲观厌世的态度，又包含着重视个体存在价值的意义。

略论

《汉宫秋》是马致远早期的作品，也是马致远杂剧中最著名的一种，是其供相关历史背景而加以大量虚构改造成的宫廷爱情悲剧。

《荐福碑》也是马致远的早期剧作，集中反映了作者怀才不遇的牢骚和宿命的人生观，也反映出当代许多文人在社会地位极端低落的处境下的苦闷。[

《青衫泪》是由白居易的《琵琶行》敷演而成的爱情剧，虚构白居易与裴兴奴的悲欢离合故事，中间插入商人与鸨母的欺骗破坏，造成戏剧纠葛。在士人、商人构成的三角关系中，终究是爱士人而不爱商人，或多或少表现出落魄文人的一种自我陶醉

语言

马致远杂剧的语言偏于典丽，但又不像《西厢记》、《梧桐雨》那样华美，而是把比较朴实自然的语句锤炼得精致而富有表现力。如《汉宫秋》中写“惊雁”的一支《尧民歌》： 呀呀的飞过蓼花汀，孤雁儿不离了凤凰城。画檐间铁马响丁丁，宝殿中御榻冷清清。寒也波更，萧萧落叶声，烛暗长门静

存世作品

《江州司马青衫泪》、《破幽梦孤雁汉宫秋》、《吕洞宾三醉岳阳楼》、《半夜雷轰荐福碑》、《马丹阳三度任风子》、《开坛阐教黄粱梦》、《西华山陈抟高卧》七种。 其中《开坛阐教黄粱梦》为其与文士王伯成、李时中、艺人花李郎、红字李二合作写成。